Ricerca scenica, regia e interpretazione tra teatro, cinema e televisione.

Dal 1995 al 2016 ho attraversato il teatro di ricerca, il palcoscenico istituzionale, il cinema e la televisione come interprete, regista, autrice e trainer. Questo percorso ha forgiato il mio lavoro su voce, corpo, presenza e relazione, diventando la radice del metodo che oggi porto nel Coaching e nella leadership comunicativa.

  • 20+ anni di attività artistica
  • 650+ repliche dello spettacolo Sole
  • Premio ETI – Gli Olimpici del Teatro (2009), Medaglia del Presidente della Repubblica
  • Premio della Critica – Festival Voci dell’Anima (2014)

Maestro & Compagnia (1995–2001)

  • Allieva e poi collaboratrice diretta di Leo de Berardinis: performer, assistente alla regia, trainer, organizzazione e archivi (Teatro di Leo s.n.c., socia insieme al fondatore).
  • Progetti e rassegne: Tre registi per un King Lear (Teatro Verdi di Salerno / Festival di Santarcangelo), Studio sul Don Giovanni (con Sagra Musicale Malatestiana), King Lear n.1, LearOpera, Visioni, Totò principe di Danimarca (RAI2) Come una rivista.
  • Coordinamento e testimonianza: archiviazione integrale di testi, foto, copioni, convegni; progettazione del Teatro Nazionale di Ricerca.
  • Formazione precedente e parallela: Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio D’Amico (regia + recitazione), Teatro Studio Alessandro Fersen, Il Mulino di Fiora (Perla Peragallo), The Circus Space (Londra).

“Il Teatro è l’Attore… l’attore come autore e non come esecutore.” — Leo de Berardinis

Progetti personali e regie 

  • Sole (da Troiane ed Ecuba di Euripide) drammaturgia, regia, interpretazione. 650+ repliche; Premio ETI 2009; Premio della Critica 2014.
  • MM (da M. Yourcenar) – regia e drammaturgia, con Silvia Pasello (Premio Ubu).
  • Incorreggibilmente plurale – drammaturgia e interpretazione (in collab. con Il Sole 24 Ore e Banca Intesa Sanpaolo).
  • This is not a tragedy / Niente (con Andrea Cosentino) – vincitore Bando “William Shakespeare” del Teatro Pubblico Pugliese; sviluppo in Farsa Nera (Akroama – Teatro delle Saline).

“Una memorabile prova d’attrice… qualcosa di lancinante che ci tocca nell’intimo.” – Franco Cordelli, Corriere della Sera

Collaborazioni principali

  • Enzo Moscato (Disturbing a Tragedy, Le doglianze degli attori a maschera, Piece Noire apertura Napoli Teatro Festival).
  • Davide Iodice (Psicosi 4:48, La Bellezza, Ex volto).
  • Ferruccio Soleri (Le maschere della Commedia dell’Arte).
  • Marco Bernardi (Troiane – Teatro Stabile di Bolzano).
  • Antonio Calenda (Il piacere dell’onestà – Teatro Stabile di Catania).
  • Antonio Syxty (Il Gabbiano, Confidenze troppo intime – Teatro Litta, Milano).
  • Assolutamente formidabili Lucia Poli e Valentina Capone. Enrico Fiore, Il Mattino

Riconoscimenti

  • Premio ETI – Gli Olimpici del Teatro (2009), categoria Attori emergenti – con Medaglia del Presidente della Repubblica.
  • Premio della Critica – Festival Voci dell’Anima (2014) per lo spettacolo Sole.
  • Le doglianze degli attori a maschera di Enzo Moscato (co-protagonista Valentina Capone) – Finalista Premi Olimpici per il Teatro 2008.
  • Premio Penisola Sorrentina – sezione Teatro (2006).
  • Premio Viviani (2006) – Festival di Benevento.
  • Premio DAMS (2004) insieme alla Compagnia “Teatro di Leo”, per l’attività artistica al fianco di Leo de Berardinis.
  • Medaglia del Presidente della Repubblica (2014) all’iniziativa Festival Internazionale della Regia (ideazione Corrado d’Elia, co-direzione Valentina Capone).

Timeline spettacoli (1996–2017)

2016–2017

  • Farsa Nera – drammaturgia, regia, interpretazione (con A. Cosentino).
  • Incorreggibilmente plurale – drammaturgia e scena (in collaborazione con Il Sole 24 Ore, Intesa Sanpaolo).
  • Niente (Festival Inequilibrio, Castiglioncello; vincitore Bando Shakespeare).
  • Il piacere dell’onestà (L. Pirandello), regia A. Calenda – Teatro Stabile di Catania.

2015

  • Il Gabbiano (Čechov), regia A. Syxty – Teatro Litta (Arkadina).

2014

  • Confidenze troppo intime, regia A. Syxty – Teatro Litta.
  • Fiabe Nordiche – concept e scena con G. Sodo, R. Bartoli.
  • Sole – evento extra Teatro Eliseo (con Starlex e ANDMI).
  • Festival Internazionale della Regia  – co-ideazione e co-direzione (Medaglia del Presidente della Repubblica).

2013

  • Macbeth–Inferno (adatt. e regia C. D’Elia) – Lady Macbeth.
  • I corpi di K (MDA, A. Gatti) – danza/teatro.
  • Caligola (MDA, A. Gatti).
  • MM – drammaturgia e scena, musiche in scena di G. Sodo.

2012–2013

  • Troiane (Euripide), regia M. Bernardi – Teatro Stabile di Bolzano.

2012

  • Lo Scarfalietto (E. Scarpetta), regia G. Gleijeses – Teatro Quirino / Stabile di Calabria.

2011

  • La donna dello scandalo (Garofano Verde), con G. Lojodice, a cura di L. de Bei.

2010

  • La Stanza (H. Pinter), regia U. Cantone – Teatro Biondo Stabile di Palermo.
  • La Prima Stanza (da Pessoa, Dorfmann, Euripide) – Armunia/Festival di Castiglioncello.

2009

  • Coro di Poeti – Conduction n.185/I, dir. L. D. “Butch” Morris (Santarcangelo).
  • Piece Noire – di e con Enzo Moscato – apertura Napoli Teatro Festival.
  • Direzione artistica – Teglio Teatro Festival (I edizione).

2005–2008

  • I Costruttori di Imperi (B. Vian), regia D. Iodice – Armunia/Festival di Castiglioncello.
  • Laboratorio Tra la Tragedia e la Farsa – Alma Mater, Bologna.
  • Maria Maddalena – Festival Fabbrica Europa.

2003–2004

  • Psicosi 4:48/Cantico (S. Kane) – regia D. Iodice (programmazioni: Mercadante, India, ecc.).
  • La Bellezza – regia D. Iodice.
  • Ex volto – progetto antropologico per la Valtellina (con G. Sodo).

1996–2001 – Teatro di Leo

  • Studio sul Don Giovanni – Tre registi per un King Lear – King Lear n.1 – LearOpera – Totò Principe di Danimarca (RAI2) – Come una Rivista I & II – Past Eve and Adam’s – Visioni.

Cinema / TV / Cortometraggi / Documentari

Cinema

  • Magnificat (P. Avati, 1993)
  • Stato di emergenza (C. Lizzani, 1993)
  • Come le formiche (I. Borrelli, 2007)
  • Una notte (T. d’Angelo, 2008)
  • La strategia degli affetti (D. Fiori, 2010)
  • L’abbiamo fatta grossa (C. Verdone, 2015)

Televisione 

  • Giovanni Paolo II (Lux Vide, 2005)
  • La Squadra 8 (2007)
  • Medicina Generale (2008)
  • Helena e Glory (2011)
  • Un medico in famiglia 8 (2013)
  • Scomparsa (Rai1)

Cortometraggi 

  • L’ora di cena – regia V. Capone
  • Il Quaderno – regia V. Capone (con Regione Lombardia, Fondazione Pro Valtellina, Comune di Bianzone)
  • La Rimpatriata – regia R. Leoni

Documentari

  • Terre Lontane – regia V. Capone (Ecomuseo Terrazze Retiche; Regione Lombardia, Fondazione Pro Valtellina, Comune di Bianzone)

Essere teatro come il jazzista è musica.

Ho imparato da Leo l’improvvisazione consapevole, la cura del timbro, il fraseggio, l’uso della voce come strumento. 

La musica, nei miei lavori, non è accompagnamento ma parte viva dell’azione scenica.

 

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